Oh la la! Abba est de retour, mais pas comme vous ne l'avez jamais vue auparavant. Quarante ans se sont écoulés depuis que le quatuor suédois, responsable de certaines des chansons les plus reconnaissables de l'histoire de la musique pop, a sorti pour la dernière fois de la nouvelle musique. Mais Agnetha Fältskog, Björn Ulvaeus, Benny Andersson et Anni-Frid Lyngstad sont de retour avec de nouveaux morceaux, un nouvel album, Abba Voyages, à paraître en novembre 3 et, surtout, de nouveaux concerts. Sauf qu'Abba lui-même n'assistera pas aux spectacles, qui doivent avoir lieu dans la City de Londres depuis mai XNUMX. Au lieu de cela, ils seront là sous forme numérique, et ils vieilliront pour ressembler à ce qu'ils étaient haut de gamme. . à la fin des années XNUMX. En collaboration avec Industrial Light and Magic (ILM) de George Lucas, les spectacles d'Abba Voyage verront le groupe se produire en direct nuit après nuit, après une performance (chorégraphiée par Wayne McGregor, artiste en résidence au Royal Ballet de la ville de Londres ) filmé en XNUMXD devant cent soixante caméras par une équipe de motion capture. Ces images ont été prises par Baillie Walsh et produites par Johan Renck (qui a travaillé sur l'incroyable série télévisée Chernobyl) et Svana Gisla, qui s'est associée à Renck sur les vidéos promotionnelles du dernier album de David Bowie, Blackstar. Le talent derrière la caméra est donc tout aussi époustouflant que devant.
La prochaine génération des arts de la scène
Ce n'est pas la première fois que nous voyons des rendus numériques d'artistes très appréciés. Vous souvenez-vous de la résurrection numérique surprise de Tupac à Coachella XNUMX ? Ce fut le début d'une toute nouvelle industrie pour les performances holographiques, avec des stars mortes depuis longtemps revenant sur les scènes du monde entier. Et bien que ce ne soit pas tout à fait la même technologie utilisée par Abba (qui semble être une forme avancée de projection 2D qui donne l'apparence de la profondeur), c'est conceptuellement la même. David Nussbaum, PDG de PORTL, une entreprise de télécommunications qui utilise une technologie de projection de type hologramme pour diffuser des apparences grandeur nature d'individus en temps réel partout dans le monde, a travaillé sur de nombreux concerts d'hologrammes tout au long de su carrera. "Nous ramènerions de nombreux défunts afin qu'ils se produisent à titre posthume dans des villes épuisées à travers le pays et à travers le monde", a-t-il déclaré à LaComparacion. Nussbaum a travaillé sur des performances live d'artistes décédés tels que Jackie Wilson, Billie Holiday et Whitney Houston (pour un duo avec la très animée Christina Aguilera, pour un épisode de la version américaine de The Voice qui n'a jamais été diffusé). Alors que ces concerts étaient principalement utilisés pour ramener des artistes morts, Nussbaum prédit que ce n'est que le début des utilisations créatives consistant à amener les vivants et les morts dans de nouveaux endroits et à les garder pour le plaisir. Les âges futurs peuvent en bénéficier. "Vous pouvez appuyer sur le bouton d'enregistrement de n'importe laquelle de ces performances et créer des juke-box hologrammes", explique Nussbaum. "Imaginez entrer dans le Rock and Roll Hall of Fame ou l'un de ces artistes du Hall of Fame et au lieu de voir une photo sur un mur, une plaque ou une sculpture, voir l'artiste jouer la musique pour laquelle il a été fait, fait reconnu. Imaginez interagir avec eux, leur parler, les faire répondre. Je pense que les gens sont plus excités par l'interaction physique, les gros plans, les expériences et à peu près le fait d'avoir ce VIP pour partager exactement le même espace que ces artistes incroyables." La technologie PORTL de Nussbaum, bien qu'éminemment conçue pour un usage professionnel, pourrait être appliquée exactement de la même manière à l'espace de performance. Son apparence carrée fournit "25,000 4 lumens de lumière intérieure blanche super brillante, le tout projeté sur une zone de projection où une image de résolution XNUMXk, le contenu, est révélée. Cela fonctionne dans pratiquement toutes les formes de lumière », décrit Nussbaum. « Vous pouvez pré-enregistrer n'importe quel contenu et le lire. C'est génial pour la publicité, c'est génial pour les conventions et tout ça. C'est l'évolution du téléphone portable, c'est l'évolution des hologrammes.Ça va être bon
À moins d'avoir un accès simple à une machine à voyager dans le temps, vous ne pourrez pas revenir à l'âge d'or d'Abba à la fin des années 4 et les voir dans leur pop et leur glamour. Donc, c'est vraiment aussi bon que ça le sera. Et tout indique qu'il s'agit d'un effort vraiment bien conçu pour l'équipe et d'une expérience rare pour sa légion de fans. Du soin apporté à la capture de mouvement, au fait qu'elle est réalisée sur une scène spécialement développée pour mieux présenter la technologie d'une manière flatteuse et percutante, cela suggère que nous pourrions passer des moments inoubliables lors des spectacles. . Abba Voyage a un avantage qui manquait à toutes les technologies précédentes d'éveil et de résurrection : chaque membre d'Abba est bel et bien vivant. Ainsi, les concepteurs du spectacle avaient non seulement des images d'archives traditionnelles sur lesquelles baser leurs performances, mais ont également pu travailler aussi bien que le groupe, capturant les manières et les mouvements juste avant d'appliquer une couche de peinture patinée sur le quatuor. En plus de cela, ce n'est pas nécessairement un spectacle de karaoké non plus : les XNUMX membres sont de retour en studio, présentant de nouveaux enregistrements et des voix de tubes traditionnels. C'est peut-être une émission préenregistrée, mais au moins c'est une émission qui n'aura jamais été entendue avant la soirée d'ouverture.